Xoel López celebra en A Coruña los diez años de “Atlántico” con una programación de éxito

Tras uno de los conciertos (sold out) más especiales de su trayectoria, el artista ha vivido una semana llena de emociones rememorando el lanzamiento de “Atlántico” con una programación que repasa su carrera desde sus inicios hasta la actualidad.

 

Atlántico” (Esmerarte, 2012), el duodécimo trabajo de la carrera de Xoel López, fue el primero editado bajo su propio nombre. El pasado abril, los 12 temas que lo componen cumplieron diez años desde que el artista los dio a conocer tras dejar el exitoso proyecto Deluxe. “Atlántico” supuso una nueva etapa musical y personal para Xoel, enriqueciendo sus ritmos y fortaleciendo sus melodías.

Ahora, A Coruña celebra durante más de dos semanas el X aniversario de “Atlántico” con diversas actividades que permitirán conocer más a fondo el disco que encumbró a Xoel López.

La celebración de los diez años de Atlántico comenzaba el pasado 18 de noviembre con la apertura de la exposición “Xoel López. Atlántico: Décimo Aniversario”.

Todo aquel que se adentre en la exposición del artista podrá conocer el periplo de tres años del músico por Latinoamérica en busca de inspiración y nuevos retos. Este periodo de la vida de Xoel López termina dando como resultado un proyecto llamado “La Caravana Americana”. Justo cuando su etapa con Deluxe estaba en su mejor momento y apuntaba a llenar grandes salas, el artista reflexiona, decide ser honesto consigo mismo y dejar el proyecto para adentrarse en un viaje a Latinoamérica que cambiaría el rumbo de su carrera. Durante tres años, el músico se empapó de los ritmos e influencias de todo aquel artista que se encontró en su camino. Años más tarde, Xoel López reúne a todos estos artistas y decide hacer una gira que se llamaría, como se mencionaba anteriormente, “La Caravana Americana”. Tras este viaje nace “Atlántico”, y con él, Xoel López. En la exposición del Kiosko Alfonso, podremos ver fotografías que rememoran este viaje y también instrumentos autóctonos de Latinoamérica que el artista descubrió en esta etapa y que adopta en sus composiciones desde ese momento en adelante.

Tras ese viaje tan especial por Latinoamérica, Xoel López vuelve a A Coruña, donde vive experiencias musicales que influyeron en su vida y su carrera. A Coruña no es una ciudad ajena al artista, sino que es una fuente de inspiración para él, dando lugar incluso a singles que se centran en la vida coruñesa. Por eso, en la exposición sobre el artista encontramos rincones con guiños a su ciudad que traen a la memoria otras formaciones que Xoel López forjó en su época coruñesa. En esta parte de la exposición dedicada a su vida en A Coruña, también se puede encontrar el “Decálogo Coruñés de Xoel” de Xoel López.

Su etapa en A Coruña también le lleva a relacionarse con artistas plásticos del momento. Es el caso del pintor Jorge Cabezas, artista con el que Xoel López tiene mucha relación en la época y que ya forma parte de la trayectoria del músico. Porque música y arte van de la mano, en la exposición se ha dedicado un espacio a su relación de amistad y su influencia en Xoel.

En el Kiosko Alfonso, los asistentes encontrarán también una zona interactiva, en la que el público puede ponerse a prueba sobre cuánto sabe sobre el músico y “Atlántico” y también escuchar su música; un rincón donde se pueden observar los instrumentos que el artista usa para la composición de sus canciones; e incluso una línea de tiempo que repasa la carrera de Xoel López desde sus inicios hasta día de hoy en imágenes.

Las imágenes que observamos en la exposición fueron realizadas por Lola García Garrido, que acompaña al artista en su viaje por Latinoamérica, Janite y Chema Ríos.

La exposición, en la que desde el pasado viernes ya se puede conocer mucho más sobre el artista y “Atlántico”, la obra que lo encumbró hace una década, también cuenta con una exposición exterior en los Jardines de Méndez Nuñez, donde el público encontrará diez cubos gigantes con varios pasajes de la carrera de Xoel López relacionados con una canción que pueden escuchar a través de un código QR presente en los cubos. El horario de visitas desde su apertura es de lunes a domingo de 12:00h a 14:00h y de 18:00h a 21:00h.

Sin duda, se trata de una exposición que permitirá profundizar en la vida del artista coruñés y emocionará a los más fanáticos de su música.

A la apertura de la exposición sobre Atlántico el pasado viernes, siguió una noche llena de emociones en el Palacio de la Ópera de A Coruña. Más de 1.700 personas (sold out) cantaron junto a Xoel López los temas de Atlántico, esta vez con los arreglos originales, tal y como se concibió el disco por aquel 2012.

Ya descansados de una gran noche de concierto, comenzaba una semana llena de actividades para conmemorar los diez años del lanzamiento del trabajo de Xoel López.

El martes 22 de noviembre, el artista visitaba la exposición del Kiosko Alfonso acompañado de la alcaldesa de A Coruña, Inés Rey.

Este encuentro se volvió todavía más especial cuando alumnos del Conservatorio del Colegio Obradoiro de A Coruña entonaron dos de las canciones inaugurales de la etapa en solitario de Xoel López, “Tierra” y “Hombre de Ninguna Parte«.

Tras la emotiva visita del artista a la exposición, esa misma tarde se presentó a las 20:00h, de forma inédita, en la Fundación Luis Seoane el documental “La Caravana Americana” junto a los periodistas Javier Becerra y Arturo Lezcano, quien acompaña a Xoel López en su etapa en Latinoamérica y graba las imágenes del documental, con gran éxito de asistencia, completando el aforo. “La Caravana Americana” resume el periplo de tres años de Xoel López por Latinoamérica.

Continuando con la celebración de “Atlántico”, entre las actividades programadas para esta semana, el miércoles día 23 de noviembre, a las 20:00h, en la Fundación Luis Seoane, pudimos descubrir Los Secretos de Atlántico; una animada entrevista de Javier Becerra a Xoel López en donde desgranaron los ritmos e influencias del disco que marcó la nueva etapa del artista. Ambos contaron, además, con la colaboración de Mihai Tanasescu, músico de la Orquesta Sinfónica de Galicia quien ha adaptado varias canciones del Coruñés para ser interpretadas por la Sinfónica. Al igual que la proyección del documental “La Caravana Americana” en la Fundación Luis Seoane, esta actividad también fue un éxito en cuanto a asistencia.

Como última actividad para esta semana, en el Museo Estrella Galicia, en A Coruña, Xoel López ha asistido a una charla junto al periodista Javier Becerra sobre cómo nació “Atlántico”. Ambos contaron con la colaboración de Kin Martínez (CEO de Esmerarte Industrias Creativas y manager de Xoel López) y Juan de Dios Martín (productor de Atlántico). Tras la charla, el artista dio para los asistentes un showcase en acústico.

Con esta actividad terminaban, con gran éxito, la serie de actividades programadas para esta semana, en la que hemos conseguido volver tiempo atrás y rememorar “Atlántico” desde todas sus perspectivas: amistad, aventuras o viajes, los cuales dieron como resultado un disco lleno de vida, el que se convirtió en “El disco de la libertad de Xoel López”. Así lo acuña el periodista Javier Becerra en su libro sobre este trabajo, que llegó a las librerías el pasado 2 de mayo.

Por supuesto, la gran celebración de los diez años de “Atlántico” no termina aquí. En el Kiosko Alfonso seguiremos teniendo disponible hasta el 4 de diciembre la exposición que repasa los diez años desde el lanzamiento de Atlántico y toda la trayectoria artística de Xoel López.

Todas las actividades de este décimo aniversario están organizadas y producidas por Esmerarte Industrias Creativas, patrocinadas por el Concello da Coruña y cuentan con la colaboración de Estrella Galicia, Gadis y La Voz de Galicia.

xoel.com

Compartir noticia en:

Otras noticias

Conexión México: música y comunidad al alcance de todos

Conexión México inicia su recorrido 2025: un proyecto que, por tercer año consecutivo, viaja por el país para conectar a artistas, agentes y audiencias con herramientas, experiencias y redes que fortalezcan la escena musical en cada ciudad visitada. Este esfuerzo conjunto de la Feria Internacional de la Música de Guadalajara (FIM GDL) organizada por la Universidad de Guadalajara y Esmerarte Industrias Creativas en alianza con Spotify y demás aliados locales de cada ciudad, llevará charlas, talleres y sesiones de networking gratuitas a tres nuevas sedes: Puebla (9 de septiembre) Saltillo (30 de septiembre) Cancún (14 de octubre) México ocupa un lugar importante en la industria musical global, pero desde los ecosistemas independientes necesitamos fortalecer las conexiones y mirarnos hacia dentro para construir juntos una comunidad sólida que articule a todos los sectores que la conforman. Desde su primera edición en 2023, Conexión México ha recorrido 12 ciudades y reunido a más de 1,500 participantes. En Tijuana, Ciudad de México, Monterrey, Mazatlán, Hermosillo, Oaxaca, Ciudad Juárez, Xalapa,  Guadalajara, Aguascalientes, Estado de México y Mérida, ha contribuido a visibilizar escenas emergentes, impulsar colaboraciones, ofrecer soluciones prácticas a los retos de hacer música hoy y, sobre todo, a ampliar la mirada sobre lo que significa ser parte de la industria musical, derribando barreras, vicios y viejas prácticas del sector. Regístrate aquí Más que una gira de actividades, Conexión México es un espacio para escuchar, compartir y crecer juntos. Un lugar donde artistas, profesionales y amantes de la música se reúnen para imaginar un futuro más justo, colaborativo y con raíces firmes en lo local. En ediciones anteriores han participado voces como Natalia Lafourcade, Mario Quintero (Los Tucanes de Tijuana), Toy Selectah, Sergio Lizárraga (Banda MS), Jonaz, Laura García (Sympathy for the Lawyer México) y Guillermo González King (AMPROFON), junto con representantes de sellos discográficos, medios, promotores y colectivos. Sus experiencias han inspirado y motivado a nuevas generaciones de la música. Conecta con tu comunidad. Conecta con tu música. Conecta con el futuro. La música nos une.

Guille Galván pone banda sonora a Madrid en la nueva película de Juan Cavestany

Madrid, Ext. se estrena en cines el 29 de agosto. Su banda sonora estará disponible ese mismo día en plataformas de streaming. Pre-save del disco disponible en este enlace El 29 de agosto llega a los cines MADRID, EXT. una película sinfónica dirigida por el cineasta y dramaturgo Juan Cavestany con música de Guille Galván, compositor y músico de Vetusta Morla y escritor. Ese mismo día estará disponible su banda sonora en todas las plataformas de streaming de la mano del sello discográfico Esmerarte. Ya está disponible el pre-save en este link.   MADRID, EXT. es un ensayo fílmico acerca de la ciudad y el paso del tiempo, de sus transformaciones y sus contradicciones. Es un homenaje a Madrid a modo de gran archivo visual y sonoro de sus habitantes y localizaciones donde se cruza comercio y fauna, arquitectura y señoras, mercerías y poetas, constructores y destructores de la ciudad… https://www.youtube.com/watch?v=by1BT0eprH8&feature=youtu.be Hace cuatro años arranca este rodaje/indagación con Juan Cavestany vagando por la ciudad con una cámara y acumulando cientos de horas e imágenes a las que Guille Galván ha ido poniendo música para componer una sinfonía poliédrica y sorprendente. Una suerte de banda sonora de la ciudad, en la que la música se mezcla con los sonidos de la propia ciudad. Una música que parte de la observación, la escucha y la investigación de los lugares y los barrios…   “Tenía que construir la banda sonora no de una ciudad existente sino de su experiencia, subjetiva y única”, dice Guille Galván. “No se trataba de hacer arqueología ni folklore, sino de armar a través de la música y el sonido, la forma de mirar esa ciudad, de quererla y respetarla. Para ello he tratado de lavar el ruido para obtener sus pepitas de oro: las pistas de sonido, del afilador, las churrerías, las máquinas tragaperras, el metro…” Surgida como una suerte de “cara B” de la película colaborativa Madrid, INT., Juan Cavestany se planteó este proyecto movido por la necesidad de “redescubrir” la ciudad tras la pandemia. “Filmar qué había quedado y qué pinta tenía el futuro inmediato. (…) Me movía una nostalgia por Madrid, un anhelo de lo que recordamos como “más bonito”, pero con la precaución de la nostalgia fácil. No todo tiempo pasado fue mejor. Perseguía también una idea fantasiosa: ¿cómo sería combinar la ambición de un gran documental sinfónico con la bajada a tierra del testimonio encontrado casi al azar?” afirma.

Taïn estrena ‘Por Inercia’ en directo desde el Festival PortAmérica

El compositor y cantautor original de Betanzos, Taïn, se estrenó por fin en los escenarios este pasado mes de mayo, mostrando por primera vez, su proyecto musical en formato cuarteto  y dando el pistoletazo de salida a su gira de presentación de su álbum debut, Amor Subterráneo (Esmerarte,2025). La gira empezó fuerte en el Festial, al que le siguieron actuaciones en festivales de renombre como O Son Do Camiño y PortAmérica. Fue en este último donde esa actuación quedó grabada para ahora llegar a nuestras pantallas. Ahora podemos disfrutar de Por Inercia (Directo desde PortAmérica) (Esmerarte, 2025), uno de los temas más elogiados y cañeros del repertorio de Taïn, que bien refleja la potencia y tablas que tiene este cuarteto de Pop rock sobre los escenarios: mucha actitud, mucha música fresca y un Taïn liderando y con muchas ganas de comerse el mundo. La gira sigue su curso y los fans podrán ver a Taïn en las siguientes ciudades: 23 de agosto – Río Verbena Fest – Pontevedra 26 de agosto – Apertura Nil Moliner – Ferrol (Más fechas por anunciar) Entradas a la venta en soytain.com

Sarria estrena ‘Química Inestable’, su explosivo directo desde el Azkena Rock

El pasado mes de junio, Nacho Sarria vio un sueño cumplido: tocar en el Azkena Rock Festival, uno de sus grandes favoritos a nivel nacional desde que el malagueño empezó de pequeño a coquetear con la música rock. En palabras del propio Nacho: “Cuando era pequeñito y me compraban mis padres revistas de música siempre veía la publicidad del festival en la contraportada. Me acuerdo mucho del año que tocaron Kiss en el festival que mis padres no me llevaron porque nos quedaba muy lejos pero se me quedó en la memoria como el festival donde habían ido a tocar mis ídolos. Como dato curioso, el día que tocamos pasé una muy mala noche por el insomnio y perdí la voz. No sé cómo pero por algún tipo de milagro o magia, la voz volvió justo a tiempo para echar el “bolo” para adelante y todo salió genial”. El quinteto abrió la jornada del viernes descargando todo su rock embellecido con tintes “souleros” dejando claro el porqué se rumorea que es la nueva banda candidata a liderar el género rock patrio. Sarria salió a dejar al público hechizado, e hizo que los asistentes más tempraneros se moviesen sin parar al ritmo funk de Química Inestable. El festival concurre en medio de una extensa gira por salas y festivales de toda España en los que también es el invitado especial de la gira de Leiva en ocho ciudades. Festivales como el Alma, Pipapest, Azkena Rock, recintos como el Movistar Arena por el que ya ha pasado dos veces en menos de un año y hasta un salto a Latino América de cuatro fechas en México, coronan este 2025 como un año de éxitos para Sarria. La gira continúa hasta otoño de este año y aquí puedes ver las siguientes fechas confirmadas: 6 agosto – Aranda de Duero · Sonorama 7 agosto – Santander · Campa de la Magdalena (Apertura Leiva) 22 de agosto – Villanueva del Trabuco · Indio Rock 23 agosto – Fuengirola · Marenostrum (Apertura Leiva) 30 agosto – Almería · Recinto Ferial Vega de Acá (Apertura Leiva) 13 septiembre – Alicante · Área 12 (Apertura Leiva) 20 septiembre – Guadalajara · Estadio Municipal Fuente de la Niña (Apertura Leiva) 26 septiembre – Canopy Castellana, Madrid · Ciclo Momentazos 4 octubre – Murcia · Espacio Norte 13 noviembre – Zaragoza · La Lata de Bombillas (AIE) 14 noviembre – Huesca · El Veintiuno (AIE) 15 noviembre – Segovia · WIC Festival 11 diciembre – Valencia · 16 Toneladas (AIE) 12 diciembre – Madrid · Sala Revólver (AIE)

Marisa Valle Roso anuncia la preventa de su nuevo álbum, Cenicientes

La asturiana Marisa Valle Roso anuncia la preventa de su nuevo álbum, Cenicientes, que verá la luz el próximo 19 de septiembre bajo el sello Esmerarte. Se trata de uno de los lanzamientos más personales de su carrera, un disco cargado de memoria, emoción y raíz, que rinde homenaje a las mujeres de la Asturias minera. Mientras llega su fecha de salida, ya está disponible una preventa especial que incluye una edición limitada en vinilo de 140 gramos de color negro o CD Digipak con libreto de 12 páginas, acompañada de un pañuelo diseñado por la artista Nieves Gonzáles, creado especialmente para este lanzamiento.