Kin Martínez, galardonado en los Premios da Cultura Galega 2024 en la categoría de Música

El pasado viernes 11 de octubre, la Xunta de Galicia dio a conocer los premiados en la edición 2024 de los Premios da Cultura Galega, destacando la trayectoria de Joaquín “Kin” Martínez, director de Esmerarte Industrias Creativas, en la categoría de música. Este reconocimiento marca un hecho histórico, al ser la primera vez que se otorga a un representante del sector de la industria musical. Los Premios da Cultura Galega destacan la excelencia la excelencia creativa y la labor de difusión cultural desarrollada en favor de las letras, las artes plásticas y escénicas, la música, el audiovisual, la lengua, el patrimonio y la proyección cultural en el exterior. Con estos premios, la administración autonómica distingue la capacidad de intercambio, la experimentación y la proyección del panorama cultural de Galicia, así como el compromiso de proyectos, trayectorias e iniciativas que enriquecen la identidad cultural de la comunidad. Kin Martínez, con una amplia experiencia en el sector, es un claro exponente de la importancia de seguir constituyendo un sector fuerte, dinámico y competente. Este reconocimiento es un tributo a su labor incansable en la búsqueda de nuevas fórmulas que visibilicen la riqueza musical de nuestro territorio. Su trayectoria refleja un compromiso constante con el crecimiento y la innovación en la industria musical gallega, convirtiéndo en un referente en el ámbito cultural de la comunidad. Los galardonados en los Premios da Cultura Galega son: Manuel Lourenzo (Letras), Joaquín Martínez Silva (Música), Marta Pazos Antas (Artes Escénicas), Ficción Producións (Audiovisual), Xosé María Pérez Barro (Artes Visuais), Real Club Celta de Vigo (Proyección Exterior), Julia Díaz Sixto (Lengua) y Xosé Manuel González (Patrimonio Cultural). Sobre Kin Martínez: Joaquín “Kin” Martínez ocupa el cargo de director y fundador en EsmerArte Industrias Creativas y en Casa PortAmérica en España y México. Es socio y presidente consultivo de la FIM GDL (Feria Internacional de la Música de Guadalajara) y director general de PortAmérica. Kin ha sido programador musical de la Feria Internacional del Libro (FIL) de Guadalajara en 2017, y uno de los promotores de la Federación de la Música de España (Es_Música), que agrupa a 125,000 socios de todos los sectores de la industria musical. Esta federación reúne a todas las asociaciones relacionadas con la música y adquirió especial relevancia durante la pandemia al coordinar las líneas de ayudas para el sector. Kin Martínez ha ocupado el cargo de presidente desde su creación en noviembre de 2019 hasta junio de 2024 Como manager, lidera las carreras de varios artistas, entre ellos Xoel López, Vetusta Morla, Carlos Sadness, Jenny and The Mexicats , Marilia Monzón, Sarria, Marisa Valle Roso, Taïn, New Wave Kill, Flecha Valona y Soleado. Desde 2018, es director artístico y promotor del Festival O Son do Camiño y ha liderado otros festivales como PortAmérica (desde 2012), Río Verbena (desde 2022), PortAmérica Latitudes (desde 2021) Tres Sesenta en Pamplona y Cultura Quente, entre otros. En el ámbito audiovisual, ha producido documentales como Cocinando en el fin del mundo (2015), que se estrenó en el Festival de San Sebastián y el Festival de Málaga; PortAmérica, año cero (2012); Xoel López y La Caravana Americana (2011); o Deixando Pegada (2010). Kin también es el creador y director del BROA – Centro de Evolución Gastronómica de Galicia, un proyecto en desarrollo supervisado por el chef Pepe Solla. Además, es miembro de varias asociaciones del sector, incluyendo ARTE (donde es parte de la Junta Directiva), APM (Asociación de Promotores Musicales), UFI (Unión Fonográficas Independientes), AGEM (Asociación Gallega de Empresas Musicales), ADIMI (Asociación para el Desarrollo de la Industria Musical Iberoamericana) y ACCES (Asociación Estatal de Salas de Música en Directo).

¡Estrenamos la Revista Esmerarte!

Para estar al tanto de todo lo que sucede, consulta nuestra revista online aquí Si quieres enterarte de las últimas novedades de manera directa, únete a nuestro canal de difusión en Whatsapp El otoño llega lleno de novedades en Esmerarte, tantas que decidimos que la mejor manera de mantenerte al día es ¡estrenando nuestra propia revista! A partir de ahora, podrás seguir todo lo que ocurre en la casa a través de la Revista Esmerarte, un nuevo espacio online que publicaremos la primera semana de cada mes. Con la Revista Esmerarte, tendrás acceso directo a todo lo que estamos creando, participando y compartiendo. Además, también hemos abierto un canal de difusión en WhatsApp para que recibas de forma directa todas nuestras noticias y actualizaciones. ¡No hay excusas para perderse nada! ¿Qué encontrarás en la Revista Esmerarte?  Novedades fonográficas y audiovisuales: no te pierdas los lanzamientos musicales, videoclips y producciones más recientes de nuestros artistas y nuestro departamento de de audiovisual.  Entrevistas exclusivas: conoce más de cerca a los miembros del equipo Esmerarte y a los artistas que forman parte de nuestra familia. Novedades del equipo Esmerarte: mantente al tanto de los eventos, premios y logros más recientes de nuestro equipo.  Casa PortAmérica México: una ventana a nuestra oficina en Ciudad de México.  Agenda de conciertos: consulta las próximas fechas y no te pierdas los conciertos de nuestros artistas.  Playlist mensual: disfruta de una playlist exclusiva con los temas más destacados de la temporada. 

Nuestro vídeo 100% Rías Baixas, galardonado en el Terres Travel Festival Films & Creativity

La producción de Esmerarte para la Diputación de Pontevedra gana la plata en la categoría Productos Turísticos / Turismo Rural en el festival tarraconense, que destaca por impulsar el turismo sostenible La localidad de Tortosa acogió la 8ª edición del festival de cine de turismo y viajes en el que han participado 199 piezas audiovisuales de 48 países. El festival forma parte del Circuito Internacional de Cine Turístico (CIFFT).  El premio fue recogido por Laura Fontán y Loreto Sotelo, de Esmerarte Industrias Creativas, que en su discurso agradecieron la confianza del equipo de Turismo Rías Baixas y  la  Diputación de Pontevedra y dedicaron el premio a todo el equipo técnico y artístico que participó en el vídeo y en particular a los compañeros de Esmerarte.  Es posible visionar en diferido la emisión de la gala en el canal de Youtube del festival.  El jurado reconoce con este galardón “la calidad y la creatividad” del filme.  El vídeo promocional 100% Rías Baixas, dirigido por Laura Fontán y Alberto Baamonde y producido por Loreto Sotelo, es la pieza central de la campaña de promoción del destino Rías Baixas durante el año 2024.  Como ya es habitual en las propuestas de Esmerarte, se desmarca de los clásicos vídeos turísticos por su creatividad. En esta ocasión se trata de una celebración del agua, el más valioso recurso que configura el paisaje de la provincia de Pontevedra.  En esta pieza publicitaria, diferentes personajes se ven afectados por la fuerza del agua, que les impulsa a bailar y disfrutar el momento.  El vídeo se ambienta en diferentes estaciones, apostando por la desestacionalización y mostrando también el encanto de la época invernal con escenas lluviosas o actividades que se pueden realizar en Pontevedra durante todo el año, como los deportes de aventura o la náutica.  https://www.youtube.com/watch?v=LYeoKxgo9I8 Ficha técnica de 100% Rías Baixas:   Título: 100% Rías Baixas Cliente: Diputación de Pontevedra – Turismo Rías Baixas  Agencia y productora: Esmerarte Industrias Creativas Coordinación Turismo Rías Baixas: Ruth García Reyes    Equipo técnico:  Dirección: Alberto Baamonde y Laura Fontán; Producción ejecutiva: Kin Martínez y Carlos Rodríguez; Producción: Loreto Sotelo; Dirección de fotografía: Alicia Francés; Ayudante de producción: Marta Yoldi, Auxiliar de producción:  Andrés Caride, Operadores de cámara: Jose Martinez, Diego Falcón y Víctor Lagone; Dron: Andrés Hermelo; Vestuario: Gigi Albertoni; Peluquería y Maquillaje: Giova Visagismo; Edición: Alberto Baamonde; Diseño gráfico: Sofía Lorenzo y Santiago Rodríguez; Animación de logo: Jose Martínez; Post producción de audio: Eloy Táboas; Dirección financiera: Ana Sanromán; Administración: Magalí Rodriguez y Surya Requejo; Legal: Iria Talegón. Comunicación: Cristina García.    Equipo artístico-bailarines, por orden de aparición:  Eva Comesaña; Avril Pena; Nestor Pena, Elvia Gago; Rosa Presa; Enrique González; Balbina Rodríguez, Andreia Rodríguez, Mateo Baliño, Iago Arias, Pedro Iglesias. ‘Sincroburbullas’ (Sara Sanín, Marta Baloira, Carlota Gil, Nerea Vázquez, Mariña Prieto, Alma Díaz, Brais Valiño, Arancha Santas) Candela Baliño; Martín Vázquez, Natalia Domínguez, Inés Ameneiro, Alejandra Chapela, Manuel J. Patiño.    Agradecimientos: Paulo Bouzas, Torre do Río, Termas de Cuntis, Castillo de Soutomaior, Piscina Municipal de Barro. 

Xoel López estrena hoy en formato de audio, X Aniversario Atlántico

XOEL LÓPEZ SORPRENDE CON UN LANZAMIENTO POR EL ANIVERSARIO DE ATLÁNTICO Una vez más el cantautor gallego Xoel López es noticia, y el motivo es ni más ni menos que el estreno de su nuevo álbum de directo, X Aniversario Atlántico, que ya está disponible desde hoy mismo, viernes 28 de julio, en todas las plataformas digitales de audio. Puedes escucharlo al completo haciendo click aquí: Para celebrar el lanzamiento, el coruñés nos deleita también con una pieza audiovisual de su canción, Hombre de Ninguna Parte que ya está disponible en plataformas audiovisuales y puedes ver aquí. Precisamente, una versión Hombre de Ninguna Parte viste el spot televisivo de la campaña del Sorteo de Oro de la Cruz Roja este 2023. X Aniversario Atlántico supuso la celebración de los diez años del álbum que inició la carrera en solitario de Xoel López, Atlántico (2012), en un concierto único acontecido en la ciudad natal del cantautor, A Coruña. El estreno de este directo es una forma de rememorar un show exclusivo plena temporada estival y de festivales. Sobre Xoel López: El artista gallego es sin duda uno de los artistas musicales más solventes y representativos de la escena independiente iberoamericana. Tras más de 20 años de trayectoria musical, la música de Xoel López se define por lo genuino de sus paisajes, cada disco un ejercicio de libertad creativa y a la vez un capítulo casi biográfico. Ganador de premios como Mejor Artista Nacional (2013) en los Premios de la Música Independiente, a través de su discografía podemos reconstruir su periplo: viajes, descubrimientos, encuentros, nostalgias e influencias musicales. Desde sus comienzos cantando en inglés con Elephant Band, pasando por la exitosa banda Deluxe hasta construir una de las carreras más sólidas de la escena nacional en su propio nombre. Xoel no tiene límites y eso ya lo ha dejado claro: es camaleónico y, si bien puede hacer colaboraciones con artistas tan diversos como Baiuca, también ha aportado sus composiciones a series como El desorden que dejas de Netflix y a películas como Amigos hasta la Muerte (2023) además de haber puesto la banda sonora a anuncios de Xacobeo 2022 o al del Sorteo de Oro de Cruz Roja este 2023. Xoel López, fechas confirmadas: 9 – 13 de agosto – Sonorama Ribera, Aranda de Duero 26 de agosto – Río Verbena, Pontevedra 1 – 2 de septiembre – Osa do Mar, Burela, Lugo 8 – 9 de septiembre – Vive Latino, Zaragoza 22 de septiembre – Noites do Porto, A Coruña* 29 de septiembre – Estaciones Sonoras, Cascante, Navarra* 30 de septiembre – Estaciones Sonoras, Cascante, Navarra 29 de noviembre – Wizink Center, Madrid *Con Deluxe Sigue a Xoel López Link Instagram Facebook Twitter Youtube Spotify

La Fundación Paideia y Esmerarte presentan la Aceleradora De Proyectos Musicales Sonidos Emergentes.

El proyecto nace de buscar aumentar la eficiencia y competitividad en un entorno en constante cambio y crecimiento. La industria musical es uno de los sectores con mayor capacidad de contribución a la economía española, teniendo que adaptarse a los diferentes tipos de sociedad a lo largo de la historia. En la actualidad se trata de una industria cada vez más digital e innovadora, debido a la necesidad de los artistas emergentes de diseñar su propia marca en un mercado cada vez más competitivo, y al cambio de paradigma que supuso en este sector la crisis del COVID-19. Para hacer posible la industria de la música en vivo es prioritario la implicación de los artistas e intérpretes, y esta aceleradora se dirige en concreto a la música, por tener ésta unas necesidades y características específicas para emprender. El sector de la música es un ámbito muy dinámico, que genera muchas oportunidades laborales e interesantes posibilidades para el emprendimiento, pero con unas peculiaridades, respecto a otros sectores, a la hora de hacer más solventes el desarrollo de los proyectos de los artistas musicales. El programa de Aceleración en la Industria Musical está dirigido a artistas e intérpretes musicales, cuyos proyectos artísticos lleven en activo menos de cinco años. En su mayoría, y mientras no llegan a tener una estructura empresarial considerable, derivada por el volumen de negocio, suelen ser trabajadores por cuenta propia o autónomos, según el régimen especial, y que desarrollan sus carreras emergentes de forma personal y directa. Una vez alcanzan una escalabilidad de sus negocios relevante, suelen constituir una sociedad para canalizar a través de ella sus conciertos, sus actividades discográficas, la cesión de sus derechos de autor, etc. Es por ello, que este programa de aceleración puede ser la plataforma para que se pase de artista autónomo a sociedad, con el impulso y mayor solvencia de los proyectos, una vez finalice el proceso de aceleración. Además, esta aceleradora surge de la necesidad de consolidar un mercado de desarrollo musical que concilie el crecimiento de la actividad cultural con el modelo de sostenibilidad económica y social, donde la música es un elemento de desarrollo económico, con gran capacidad de beneficio a otras industrias de carácter estratégico y transversal, y de prosperidad social. Por lo anterior, el objetivo principal de la aceleradora Sonidos Emergentes se resume en la realización de un programa de captación de talento musical, en el que se incluya el análisis y atención personalizada de cada proyecto, la formación, el mentoring y la aceleración de cada beneficiario/a. El programa está destinado a preparar para el lanzamiento al mercado iniciativas o proyectos musicales innovadores, con un plan de desarrollo definido y preparados para la fase de comercialización. Además, se contemplarán los siguientes objetivos específicos: Aumentar la cualificación y capacidad del sector mediante la apuesta por una formación adecuada a las necesidades reales, ante una demanda y contexto empresarial muy cambiante para generar un empleo estable y de calidad en el sector cultural y musical. Detectar talento y apoyo a la excelencia entre los profesionales actuales y futuros del sector cultural-musical. Formación específica para el sector con el objetivo de alcanzar proyectos solventes y orientados a la creación de pymes. Facilitar y crear las condiciones necesarias para que los recursos, productos y proyectos musicales tengan mayor visibilidad, potencial y presencia en el mercado, tanto regional, como nacional e internacional, con el objetivo de adecuar la comercialización de cada producto a las expectativas de los clientes potenciales, y a adaptarlos a los cambios constantes del sector. Sonidos Emergentes es una aceleradora que gira en torno a dos principios: transformación digital del sector y la viabilidad de la industria. En primer lugar, el sector cultural y musical debe adoptar la aplicación de la tecnología a todo el proceso, (perfil artista 360º, con competencias empresariales y digitales), desde la creación del producto hasta la satisfacción de los usuarios. A la vez, mejorará la gestión de las competencias musicales y la orientación de la empleabilidad. La aplicación de las TICs ayudará al ámbito musical a ser más eficientes, aumentando así la rentabilidad de la actividad, dinamizando la economía y mejorando la experiencia futura de los compradores. En segundo lugar, y ligado al punto anterior, la revolución tecnológica ha cambiado los modelos de negocio y ha transformado los procesos organizativos de las compañías. Por ello es importante tener en cuenta los cambios y problemáticas a los que la industria musical debe enfrentarse, que incluyen, entre otros, la no renovación de artistas, la aparición de las plataformas on-line de pago, etc. Para elaborar este programa de aceleración debemos tener en cuenta los principios anteriores y articular las actuaciones bajo los pilares de: Captación de nueva oferta musical, una oferta que tengas las características necesarias para adaptarse a la situación actual y futura vinculada al impacto de la digitalización en la industria. Reactivación del sector musical, a través de la aceleradora como un instrumento de creciente aceptación para el impulso y despegue de nuevas empresas de diferentes sectores, debido a la situación del sector derivada de crisis de la COVID-19. Desarrollo de planes empresariales innovadores basados en la digitalización y la adaptación a la transformación sistemática de la industria musical. Trabajar en el desarrollo de estos pilares permitirá que la aceleradora promueva el desarrollo de un ambiente cultural y musical único, a la vez que se mejora la competitividad del tejido empresarial y se impulsa un territorio sostenible y resiliente. Digitalizar los procesos internos para aumentar la competitividad de las actuaciones de promoción y comunicación. Sonidos Emergentes persigue también en primer lugar el despliegue de una metodología adaptada a las necesidades y características del sector musical actual; en segundo lugar la protección y fomento de técnicas artísticas tradicionales y, por supuesto, modernas mediante su introducción asistida al mercado; en tercer lugar el fortalecimiento y consolidación de esquemas asociativos público-privados de innovación continua; y por último el facilitar acceso a servicios de desarrollo integral de emprendimiento cultural, ofreciendo al mismo tiempo una red networking y servicios comunes, como la asistencia especializada en diferentes eslabones de la cadena de desarrollo de la industria musical. Actividades de formación de la aceleradora:

Xoel López estrena “Fort Da” y anuncia la presentación de su nuevo disco en el Wizink Center de Madrid.

XOEL LÓPEZ ESTRENA HOY, 16 DE JUNIO, FORT DA, PRIMER ADELANTO DE SU NUEVO ÁLBUM DE ESTUDIO, CALDO ESPÍRITO (Esmerarte Industrias Creativas 2023), Y ANUNCIA LA PRESENTACIÓN EN DIRECTO DEL NUEVO DISCO PARA EL 29 DE NOVIEMBRE EN EL WIZINK CENTER DE MADRID.   Hoy, 16 de junio, el artista gallego Xoel López sorprende de nuevo al estrenar Fort Da, el primer adelanto del que será su nuevo y decimosexto álbum de estudio: Caldo Espírito, que se pondrá a la venta en otoño de 2023 a través del sello Esmerarte Industrias Creativas. Ya puedes escuchar Fort Da en todas las plataformas digitales haciendo click aquí: LINK Además, el nuevo single viene acompañado de un cinematográfico vídeo oficial dirigido por David Tembleque que puedes ver aquí: LINK Grabado junto al reconocido productor Carles Campi Campón, Fort Da vuelve a las raíces de Deluxe sin dejar de lado la línea que venía guiando sus últimos álbumes, un encuentro entre sus inicios y sus influencias latinas. Una canción más guitarrera, con una nueva intención más vocal que arranca en falsete y que termina explotando en un final épico.  Todo ello acompañado de una lírica cuyo tema principal gira en torno a la teoría freudiana del Fort Da.  Xoel ha aportado las siguientes palabras sobre Fort Da: “Es de las canciones que más procesos pasó. Tuvo una primera versión grabada en directo en el bar madrileño Peor Para El Sol y cuando la compuse se la enseñé a Adrián Seijas y a los tres días ya la estábamos tocando ahí, pidiéndole a la gente que no la grabase. Fue el arranque del nuevo disco, y es uno de los pilares del mismo. Es de esas canciones que salen de forma mágica y tanto la letra como la música se compusieron en una misma tarde. Fue una forma de expresar un sentimiento enrevesado y confuso, es una canción que habla sobre eso, ese enredo, las relaciones de ida y vuelta. Justo en esa época había leído sobre la teoría de Freud, Fort Da, y sobre su nieto que tiraba el objeto de deseo y lo recuperaba así que a mí me sirvió para usarlo como metáfora y desde el primer momento supe que ese era el título de la canción.” El arte del nuevo single lo ha realizado una vez más Rebeca Losada quien también es la realizadora del trabajo artístico del disco completo.   Como celebración del estreno del single, Xoel ha anunciado un único concierto de presentación del nuevo disco en este 2023. Este acontecerá en el emblemático Wizink Center de Madrid y tendrá lugar el 29 de noviembre.   Las entradas ya están disponibles a través de este link: https://my.weezevent.com/xoel-lopez-nuevo-disco-caldo-espirito    Sobre Xoel López: El artista gallego es sin duda uno de los artistas musicales más solventes y representativos de la escena independiente iberoamericana.   Tras más de 20 años de trayectoria musical, la música de Xoel López se define por lo genuino de sus paisajes, cada disco un ejercicio de libertad creativa y a la vez un capítulo casi biográfico. Ganador de premios como Mejor Artista Nacional (2013) en los Premios de la Música Independiente, a través de su discografía podemos reconstruir su periplo: viajes, descubrimientos, encuentros, nostalgias e influencias musicales. Desde sus comienzos cantando en inglés con Elephant Band, pasando por la exitosa banda Deluxe hasta construir una de las carreras más sólidas de la escena nacional en su propio nombre. Xoel no tiene límites y eso ya lo ha dejado claro: es camaleónico y, si bien puede hacer colaboraciones con artistas tan diversos como Baiuca, también ha aportado sus composiciones a series como El desorden que dejas de Netflix y a películas como Amigos hasta la Muerte (2023) además de haber puesto la banda sonora a anuncios de Xacobeo 2022 o al del Sorteo de Oro de Cruz Roja este 2023.   Xoel López, fechas confirmadas: 16 de junio – O Son do Camiño, Santiago de Compostela 24 de junio – San Xoán 2023, Carballo 30 de junio – Vida Festival, Vilanova i La Geltrú 1 de julio – Festival Ojeando, Ojén 13 de julio – Festival Portamérica, Portas * 27 de julio – Jardins de Vivers, Valencia 29 de julio – Low Festival, Benidorm 30 de julio – Low Festival, Benidorm* 9 – 13 de agosto – Sonorama Ribera, Aranda de Duero 26 de agosto – Río Verbena, Pontevedra 1 – 2 de septiembre – Osa do Mar, Burela, Lugo 8 – 9 de septiembre – Vive Latino, Zaragoza 22 de septiembre – Noites do Porto, A Coruña* 29 de septiembre – Estaciones Sonoras, Cascante, Navarra* 30 de septiembre – Estaciones Sonoras, Cascante, Navarra 29 de noviembre – Wizink Center, Madrid *Con Deluxe Sigue a Xoel López: Wordpress Instagram Facebook Twitter Youtube

Xoel López estrena el 16 de junio FORT DA, primer adelanto de su NUEVO ÁLBUM de estudio: CALDO ESPÍRITO

Xoel López portada Fort Da

PRE -SAVE YA DISPONIBLE CON ACCESO A LA PREVENTA PARA SU CONCIERTO DE PRESENTACIÓN EL 29 DE NOVIEMBRE EN EL WIZINK CENTER DE MADRID. Xoel López estrena Fort Da, adelanto de su nuevo disco, el próximo 12 de junio. El álbum, decimosexto de su carrera: Caldo Espírito (Esmerarte Industrias Creativas 2023, distribuido por SONY Music Spain), llegará en otoño. Fort Da estará disponible en todas las plataformas a partir de este viernes 16 de junio, y se presentará en única fecha este 2023: el 29 de noviembre en el Wizink Center de Madrid.   El acceso a las entradas en preventa ya está disponible en exclusiva para aquellos que hagan el pre-save de Fort Da, que incluye un código de descuento disponible únicamente hasta el 15 de junio a las 23.59h CEST:  https://forms.sonymusicfans.com/campaign/fort-da_xoel/ Grabado junto al reconocido productor Carles Campi Campón, Fort Da sigue la senda que venía guiando sus últimos álbumes: un encuentro entre sus inicios y sus influencias latinas, con ciertos ecos de Deluxe.

Jenny and the Mexicats estrena hoy, 26 de mayo, un nuevo single, CALL ME, que supone el regreso tras su último álbum de estudio de 2019.

La banda Jenny and the Mexicats

La popular banda de músicas del mundo Jenny And The Mexicats regresa este próximo 26 de mayo a lo grande con un nuevo single, titulado Call Me, en el que supone su regreso tras tres años sin estrenar nueva música. Ya puedes escuchar Call Me en tu plataforma de streaming favorita haciendo click aquí: CALL ME El nuevo sencillo nació en los tiempos post pandémicos, cuando por fin en 2022, la banda pudo verse en persona y compartir las nuevas ideas que cada miembro había compuesto. El cuarteto destila una nueva cumbia influenciada por las tonalidades sonoras del artista Emir Kusturica que aporta frescura al catálogo de la banda. Jenny And The Mexicats se han puesto a prueba y en esta ocasión, han dejado los mandos de la producción del nuevo sencillo al irlandés David Francis O’Gorman.   Jenny Ball, trompetista y cantante del grupo, ha dicho lo siguiente sobre el nuevo tema: “Call Me (llámame en español) trata de un amor, una pareja que está en un momento de cambio y que se vuelven a encontrar atrapados en un recuerdo. Y, la canción básicamente dice, ¿sabes qué? No importa si tienes problemas, siempre me puedes llamar porque yo siempre te ayudaré”. Jenny And The Mexicats en gira: 23 de mayo – Munich – Milla Club 24 de mayo – Zürich – Exil 25 de mayo – Regensburg – Kulturzentrum Alte Mälzerei Regensburg 27 de mayo – Camden, UK – PowerHaus (FKA Dingwalls) 30 de mayo – Amsterdam – Q-Factory 31 de mayo – Colonia – Club Bahnhof Ehrenfeld 1 de junio – Frankfurt – Nachtleben 2 de junio – Munster – Hot Jazz Club 24 de junio – Sala Reverb – Vigo 25 de junio – Náutico – San Vicente do Mar 29 de junio – Memphis – Overton Park Shell 30 de junio . Nashville – AB 2 de julio – Denver –  Levitt Pavilion 3 de julio –  Avon – Pavilion at Harry A. Avon 6 de julio – Ridgway, CO Ridgway – Hartwell Park 7 de julio – Dillon – Amphitheater 8 de julio – Basalt – The Arts Campus 10 de julio -Santa Fe – Plaza Santa Fe 10 de agosto – San Antonio – Sams Burger 12 de agostos – Dallas – Sundown – AT 13 de agosto. Bethlehem – Levitt Pavillon ¡Más fechas por anunciar!

“Hombre de ninguna parte” viste la nueva campaña de la Cruz Roja

Pieza de la campaña Sorteo de Oro 2023 Cruz Roja

El 16 de mayo vio la luz la nueva campaña de CHINA (grupo LLYC), que cuenta con la colaboración del músico Xoel López y el artista Óscar Alonso (72 kilos). Xoel López pone banda sonora al spot del Sorteo de Oro 2023 de la Cruz Roja, en la que siguen apostando por el concepto “Oro parece, Cruz Roja es”. Para la ocasión el propio Xoel ha reinterpretado “Hombre de ninguna parte”, que acompaña unas ilustraciones que invitan a hacer un recorrido por las diferentes áreas de actuación de la organización. Estas están diseñadas por el artista e ilustrador Óscar Alonso, cuyas piezas y reflexiones han llegado a miles de personas a través de su cuenta 72kilos. https://youtu.be/vagKpgJm5jo No es la primera vez que la música de Xoel se encuentra al frente de una campaña publicitaria. En el año 2021 “Lodo” fue la elegida para acompañar la campaña turística del Xacobeo 2021, una campaña desarrollada por la agencia gallega Bap&Conde que alcanzó a un gran porcentaje de la población española a través de diferentes medios.

Así fue el paso de Esmerarte por FITUR 2023

La agencia presentó entre los días 18 y 19 de enero 10 proyectos audiovisuales para descubrir los destinos más atractivos del sur de Galicia con gran éxito de convocatoria, llenando los espacios dedicados a cada presentación.