Guille Galván presenta »En qué momento dudé de ti», primer adelanto de su álbum debut en solitario

El músico y compositor Guille Galván, integrante de Vetusta Morla, estrena En qué momento dudé de ti (Esmerarte, 2026)primer adelanto de su álbum debut en solitario. Un sencillo que marca el inicio de su proyecto personal.

 

Guille nos comparte: En qué momento dudé de tí es un acercamiento ante alguien con quien no has sido justo y ahora tratas de poner en valor reconociéndole todo lo que ha hecho. La canción es cruda y honesta. Contada desde la delicadeza de una voz y una guitarra, sin artificios. Galván añade: Es una declaración a pecho descubierto, encontrando en la fragilidad del otro, la nuestra propia y usando esa herida como canal de comunicación y empatía.   

 

Este primer adelanto marca alguna de las claves de su primer trabajo. Donde  destaca la importancia de la canción como refugio y celebración de quienes están cerca. Grabé este disco en casa, comenta Galván, guitarra y voz a la vez, con Héctor encargándose del sonido. Pensaba que si tenía que encontrar mi manera de cantar, debía desprenderme de casi todo y volver al origen. Algunas canciones quedaron así, otras fueron viajando y creciendo hasta ramificarse. Pero siempre con la idea de mantener esa intimidad, de bis a bis sincero con quien la escuche.

La producción del tema corre a cargo del propio Galván junto a Héctor G. Fazzo, que apuesta por una interpretación desnuda construida únicamente con su voz y su guitarra acústica. De la mezcla se ha encargado Carlos Raya.

 

El lanzamiento viene acompañado de un video realizado por Pablo Hoyos, que refuerza la cercanía desde la habitación en la que se grabó el disco, rodeado de sus instrumentos, objetos personales, recuerdos y fotografías. 

Por primera vez, Guille se coloca al frente de su propio proyecto y lo defiende con su voz. Tras más de dos décadas componiendo, grabando y haciendo giras por buena parte del mundo como integrante de Vetusta Morla, Galván se ha convertido en uno de los escritores de canciones en lengua castellana más destacados de su generación. También ha publicado varios libros de poesía y bandas sonoras para cine reconocidas con premios y nominaciones en diversos certámenes cinematográficos. 

 

Con En qué momento dudé de ti (Esmerarte, 2026), Guille Galván abre el camino de este nuevo proyecto e invita al oyente a recorrerlo de la mano, ofreciendo una ventana a su universo más personal, que irá desgajando y compartiendo en los próximos meses.

Compartir noticia en:

Otras noticias

portamérica

PortAmérica agota los Abonos Promo Creyentes para su XV Aniversario

La primera modalidad de abonos para la edición de 2027 ha agotado su cupo antes de conocerse los primeros nombres del cartel Los Abonos Promo Creyentes de PortAmérica 2027 están agotados. La primera modalidad de venta para la edición que se celebrará los días 8, 9 y 10 de julio de 2027 en la Azucreira de Portas ha completado el cupo disponible antes de que el festival haya anunciado los primeros nombres del cartel. La comunidad portamericana tuvo acceso anticipado el pasado 29 de julio y la venta al público general se abrió el día 30 a través de la web del festival. Este primer cupo de abonos salió a la venta desde 70 euros e incluía 15 euros de saldo para utilizar en las barras del festival. Comienza ahora la venta general de Abonos Creyentes, una segunda modalidad de venta previa a conocerse la programación de artistas y chefs que acompañará a la próxima edición del festival. La respuesta innegable del público marca el inicio de una edición especialmente importante para PortAmérica. En 2027, el festival celebrará su XV Aniversario después de quince años construyendo un proyecto alrededor de la música, la gastronomía y la comunidad. Desde su nacimiento en 2012, PortAmérica ha pasado por Porto do Molle, Caldas de Reis y la Azucreira de Portas. Tres recintos y distintas etapas en las que el público ha sido siempre una parte esencial y primordial del festival. El éxito de los Abonos Promo Creyentes, agotados antes incluso de conocer el cartel, vuelve a demostrar esa confianza ciega en PortAmérica.

Tradición y electrónica se encuentran en Al Molín (Llevólu’l Sumiciu Remix), el nuevo trabajo de Marisa Valle Roso

La cantante asturiana une fuerzas con el dúo electrónico Llevólu’l Sumiciu para darle un nuevo punto de vista a uno de los temas de Cenicientes, el último álbum de la artista Ya disponible en todas las plataformas digitales Hoy viernes, 31 de julio, Marisa Valle Roso publica Al Molín (Llevólu’l Sumiciu Remix), junto al dúo asturiano de música electrónica Llevólu’l Sumiciu. Ya disponible en todas las plataformas digitales acompañado de un videolyric oficial en su canal de YouTube. Ya lo vimos en Cenicientes (Esmerarte, 2026), el último álbum de Marisa Valle Roso, la tradición y la cultura nos une, nos identifica y nos dota de una identidad. Por eso es tan importante mantener lazos con nuestras raíces. Ahora, Marisa Valle Roso y Llevólu’l Sumiciu nos traen una nueva versión de Al Molín, pero que mantiene los mismos valores del original, llevado a un lenguaje sonoro contemporáneo que une generaciones. La propia Marisa explica el espíritu de este tema: «Al molín» habla de sostener, de compartir. Es esa mano amiga que, a través del lenguaje del folclore, llega para sanar y convertir la pena en celebración. En este remix, Llevólu’l Sumiciu traslada ese mensaje a un lenguaje sonoro contemporáneo, donde tradición y electrónica se unen para recordarnos que el baile continúa incluso después de la pena. Llevólu’l Sumiciu son los encargados de conectar esa mirada más tradicional con sonidos actuales. Destaca la visión minimalista que adoptaron para dar vida a este remix, con guiños al house más tradicional y al UK Bass, siempre con la voz de Marisa en primer plano. En palabras de Llevólu’l Sumiciu: Tenemos a Marisa como una de les grandes referencies dientro de la música asturiana y dende qu’entamamos con Llevólu’l Sumiciu teníemos munchisimes ganes de facer dalgo con ella. Por eso cuando nos propuso facer este remix fízonos muncha ilusión y a los pocos díes ya teníemos el tema enfocáu. Pienso que una de les señes de la nuestra música son les percusiones intenses y les atmósferes escures, pero esti tema pidianos facer dalgo un poco más minimalista y dexa-y más espaciu a la voz de Marisa. A la fin quedónos esta mezcla de house ya UK bass que l’avera un poquiñin al nuestru soníu y cola que quedamos mui contentos. Marisa Valle Roso ha sido seleccionada en el marco del programa BATEA, una alianza estratégica entre Esmerarte y la Fundación Paideia Galiza, cuyo objetivo es impulsar el talento musical y acompañar a artistas en fase de crecimiento y consolidación. Últimas fechas Gira 2026 4/8 – El Callejón en Acústico – Burgos 12/8 – Semana Grande – Gijón 14/8 – Noches de Ferreria, Museo Siderugia – Sabero 16/8 – Festival UCLésMÚSICA – Cuenca 29/8 – Villar de los Mundos (Dúo) – Bierzo

Carlos Sadness & Jósean Log convierten el fenómeno viral de Verano Lento en u videoclip que emociona al público

Después de convertirse en una de las canciones más compartidas del verano, Carlos Sadness y Jósean Log presentan el videoclip oficial de «Verano Lento» , una pieza que nace impulsada por la extraordinaria acogida que ha tenido la canción desde su lanzamiento. El tema se ha convertido en la banda sonora del verano para miles de personas, alcanzando el Top 2 entre los audios más utilizados en Instagram en España, donde innumerables usuarios la han elegido para acompañar vídeos de viajes, playas, amigos, atardeceres y pequeños momentos cotidianos. Ese fenómeno espontáneo ha inspirado ahora un videoclip que pone imágenes a la emoción que ya había conectado con el público. Dirigido por Lyona, una de las creativas más reconocidas del panorama musical español, el vídeo está protagonizado por Berta Ruiz, la villana de la serie Jo Mai Mai (TV3). La historia retrata un verano que parece no terminar nunca, donde lo más sencillo se convierte en un recuerdo capaz de acompañarnos toda la vida. La narración alterna escenas de una joven pareja disfrutando de ese verano eterno con imágenes de ambos muchos años después, ya ancianos, como si durante toda una vida hubieran permanecido bailando la misma canción y amándose bajo el mismo atardecer. Mientras tanto, Carlos Sadness y Jósean Log aparecen interpretando la canción como una divertida banda ficticia llamada Los Grillo, un guiño a uno de los versos del tema: «cuando canten los grillos nos pondremos a bailar». Una aparición desenfadada que termina de construir el imaginario de una canción que celebra la belleza de vivir despacio. El lanzamiento del videoclip llega en uno de los momentos de mayor actividad para Carlos Sadness. El artista se encuentra inmerso en su gira de festivales por España y, el próximo mes de octubre, regresará a México para celebrar diez años de una relación muy especial con el país, con tres conciertos en el Lunario del Auditorio Nacional agotados en cuestión de minutos. La celebración continuará en febrero, cuando ofrecerá su segundo concierto en el Auditorio Nacional de Ciudad de México, donde podrá presentar en directo las canciones de su próximo álbum. Un trabajo del que ya ha adelantado sencillos como «Verano Lento» , además de «El Ruido de las Estrellas» o «Arenal Sound» , confirmando una nueva etapa creativa que ya está encontrando una enorme conexión con su público. Con «Verano Lento» , Carlos Sadness y Jósean Log no solo firman una de las canciones más representativas de este verano, sino también un mensaje de ternura al público, de que los recuerdos más importantes rara vez son los más espectaculares. A veces basta una canción, un baile y el sonido de los grillos para hacer eterno un instante.

Xoel López compondrá el nuevo himno del RC Deportivo

Xoel López presenta Voa, el himno oficial del Dépor

El artista coruñés desvela en el Teatro Colón el nombre de la nueva composición, fruto de un proyecto liderado por él y que reúne a destacados representantes de la música coruñesa y gallega El Teatro Colón acogió este jueves la presentación de Voa, el himno oficial del RC Deportivo, una creación original de Xoel López concebida para convertirse en una nueva expresión de la identidad deportivista y del vínculo que une al Club con A Coruña, Galicia y su afición. Durante su intervención, Xoel López desveló el nombre de la composición, Voa, y explicó las razones que le llevaron a aceptar el encargo del RC Deportivo, destacando la responsabilidad y la emoción que supone poner música y letra a un sentimiento compartido por varias generaciones de deportivistas. El artista presentó además a las personas y colectivos que han participado en la grabación del himno y avanzó algunas de las claves de una obra concebida para ser cantada, compartida y transmitida de generación en generación. Posteriormente, Borja Calvo, responsable de Marca del RC Deportivo, explicó el origen de un proyecto impulsado por el Club con el objetivo de dotar al deportivismo de un himno contemporáneo, capaz de representar los valores, la historia y la proyección de futuro de la entidad. Asimismo, puso en valor la elección de Xoel López como autor por su trayectoria artística, su estrecha vinculación con A Coruña y su capacidad para trasladar emociones compartidas a través de la música. El acto contó con las intervenciones de Caroline Nournaud, violinista de la Orquesta Sinfónica de Galicia; Chus Aldariz, presidenta de Kilomberos de Monte Alto; Pablo Carballido, director del Coro Cantábile; Ana Edreira, directora de las pandereteiras de Xacarandaina; y la gaiteira Susana Seivane. Todos ellos compartieron el significado de formar parte de un proyecto que reúne diferentes sensibilidades musicales y culturales alrededor de un mismo sentimiento, reflejando la riqueza artística y el arraigo social que inspiran Voa. Además de los representantes presentes en el Teatro Colón, Xoel López destacó la participación en el himno de la cantante y compositora Belem Tajes y del dúo Caamaño&Ameixeiras, cuya aportación artística completa un proyecto coral que reúne algunas de las voces e intérpretes más representativas de la música contemporánea gallega. El cierre de la presentación sirvió para anunciar que el estreno oficial de Voa formará parte de los actos vinculados al Trofeo Teresa Herrera y para confirmar que durante este fin de semana se llevará a cabo en distintos puntos de A Coruña el rodaje del videoclip, una producción que contará con la participación de Xoel López y de todos los colectivos implicados en el proyecto. Con Voa, el RC Deportivo da un paso más en la construcción de su identidad de marca, impulsando una iniciativa que une música, cultura y sentimiento deportivista para acompañar al Club y a su afición en una nueva etapa de su historia.

PortAmérica pone a la venta los Abonos Creyentes de su XV Aniversario, que será los días 8, 9 y 10 de julio

La comunidad portamericana tendrá acceso exclusivo el 29 de julio y la venta general se abrirá el día 30 en portamerica.es Un cupo limitado de abonos saldrá a la venta desde 70 euros, incluyendo 15 euros de saldo para consumir en las barras del festival PortAmérica inicia el camino hacia su XV Aniversario con la puesta a la venta de los primeros abonos para la edición que se celebrará los días 8, 9 y 10 de julio de 2027 en la Azucreira de Portas. La preventa exclusiva para la comunidad portamericana se abrirá el 29 de julio a las 12:00 horas. Para acceder a ella será necesario registrarse previamente en portamerica.es. La venta general comenzará el 30 de julio, también a las 12:00 horas, a través de la web del festival. Los Abonos Creyentes estarán disponibles desde 70 euros, incluirán 15 euros de saldo para utilizar exclusivamente en las barras del festival y contarán con cupo limitado. Para acceder a la preventa será necesario registrarse previamente como portamericano. Las personas inscritas recibirán un enlace privado 24 horas antes de la apertura de la venta general. En 2027, PortAmérica celebrará quince años de trayectoria. Desde su nacimiento en 2012, el festival, que une música, gastronomía y comunidad, ha pasado por tres recintos (Porto do Molle, Caldas de Reis y la Azucreira de Portas) y ha evolucionado hasta consolidar un modelo cultural propio, capaz de generar impacto social, económico, turístico y territorial más allá de los días de celebración. Desde sus inicios, PortAmérica ha unido la música en vivo y la gastronomía de vanguardia desde una perspectiva socialmente responsable y medioambientalmente sostenible, construyendo un proyecto que ha crecido sin perder de vista a las personas ni al territorio que lo acoge. PortAmérica llega a su XV Aniversario después de reunir a 60.000 personas en su última edición en la Azucreira de Portas. Una cifra que confirma la dimensión alcanzada por un festival que ha construido una identidad propia alrededor de la música, la gastronomía y la comunidad. Quince años después de su nacimiento, PortAmérica afronta esta edición como una celebración de todo el camino recorrido y de la relación construida con un público que ha acompañado al festival en sus distintas etapas y recintos. La venta de los Abonos Creyentes marca así el primer paso hacia una edición que servirá para celebrar lo vivido y abrir una nueva etapa en la historia del festival. El festival quiere reconocer el apoyo de las instituciones y patrocinadores que nos han acompañado durante todas estas ediciones, así como agradecer a quienes estarán presentes durante el XV Aniversario: Xunta de Galicia, Xacobeo 2027, Deputación de Pontevedra, Turismo Rías Baixas, Galicia Calidade, Concello de Portas, Cervezas 1906, ABANCA Live, Gadis, Ron Barceló, Montiño, Stellantis & You Vigo, Fundación PortAmérica, FNAC y Fundación Paideia Galiza; y de los media partners: Cadena SER, LOS40, La Voz de Galicia y Treintayseis, claves en la amplificación de la historia del festival.