Flecha Valona estrena un nuevo tema en vivo: La Profecía (Directo en PortAmérica)
Flecha Valona, el proyecto liderado por el cantante, guitarrista y compositor, Ezequiel Márquez, nos trae de nuevo otro tema de directo, La Profecía, extraído de nuevo de su actuación el año pasado en el festival gallego PortAmérica. El nuevo single también viene acompañado de un vídeo de esta actuación de la banda. La Profecía pertenece al último larga duración de Flecha Valona, Los Días Pasarán, editado en 2022 con el sello Esmerarte. La mezcla ha corrido de nuevo a manos del ya habitual colaborador de Flecha Valona y nominado en varias ocasiones a un Latin Grammy, Juan de Dios Martín, y ha sido masterizado por Miguel A. González en Black Box Mastering Ezequiel Márquez; guitarrista y cantante del grupo, ha dicho lo siguiente sobre el estreno: “La Profecía” es el título del tema más clásico de Flecha Valona, tanto por su letra como por su música. Una canción en la que cualquier persona responsable de algún menor se puede ver reflejado, ya que narra las diferentes etapas por las que todos pasamos desde que comenzamos a emborronar cuadernos o a leer hasta que llega la inseguridad adolescente y que, de una manera orgánica, se lleva a cabo esa profecía como ley natural. Cómo que esa otra persona “a tu cargo” se marcha buscando su camino. Aunque suele ser duro para el responsable hay que dejar fluir para que todo siga su rumbo. Musicalmente hablando una buena intro y una rueda de acordes clásicos nos llevan por pasajes ya explorados, pero con una contundencia que la eleva a un estatus óptimo al mezclarse con la lírica.” https://youtu.be/BO-A6UT7EUk El cuarteto lleva desde el mes de marzo estrenando una serie de temas de directo que culminan con este último, La Profecía, en un EP titulado ‘La Profecía/ La Capital / Los DÍas Pasarán. Además a principios de 2024 nació el primer tema colaborativo de la banda: Qué te puedo dar cantada junto a la cordobesa Vega, que añadió una nueva paleta sonora a uno de los temas más representativos de la banda. Puedes escucharlo aquí: https://orcd.co/flechavalona_featvega_quetepuedodar
PortAmérica se despide reuniendo a más de 45.000 asistentes y anuncia las fechas para 2025
Se celebrará el 3, 4 y 5 de julio Los tradicionales Abonos Creyentes estarán a la venta el miércoles 17 de julio a las 13h desde 65 € + gastos Tan solo una semana después de haber celebrado la XII edición del PortAmérica, el festival de Portas anuncia ya las fechas para la edición de 2025, que tendrá lugar el 3, 4 y 5 de julio. A este anuncio se une el de la venta de los Abonos Creyentes, la tradicional venta de entradas para los más fieles al festival que se activa cada año cuando todavía no se conoce el cartel, que estará disponible el próximo miércoles 17 de julio en portamerica.es desde 65€ + gastos La semana pasada se celebró la XII edición del Festival PortAmérica en el recinto de la antigua Azucreira de Portas. Durante los 3 días, el festival logró reunir a más de 45.000 personas, provenientes de distintas partes del país, Portugal y Latinoamérica, batiendo su propio récord hasta la fecha, al haber aumentado el aforo respecto a ediciones anteriores, y consiguiendo agotar todas las entradas. Durante el fin de semana pasado en Portas y sus alrededores, el festival logró una ocupación hotelera del 100%, además de haber generado 350 empleos directos y más de 700 indirectos. El impacto económico se valora en 14 millones de euros, y la media de gasto por persona, en 500 euros. El impacto en medios de comunicación, auditado por Onclusive en más de 20,8 millones de euros de contenido editorial, no publicitario y 2710 millones de impactos. Este año, el alcance nacional e internacional del festival se ha fortalecido gracias a la transmisión en directo, por primera vez en un festival, del programa La Ventana de la Cadena SER, conducido por Carles Francino, así como a la retransmisión de varios conciertos en vivo a través de la web de la TVG y del canal de YouTube del festival. Estos datos tan positivos consolidan al PortAmérica como el festival musical y gastronómico más importante de las Rías Baixas, una propuesta cultural innovadora que trasciende lo musical. 31 artistas nacionales e internacionales completaron la oferta musical del festival. Juanes, Aitana, Vetusta Morla, Xoel López, LIT KILLAH, Arde Bogotá, Luz Casal, Carlos Sadness o Lila Downs, son algunos de los artistas que conformaron un cuidado cartel pensado para todos los públicos, en cuestión de gustos y edades. Grandes nombres en su género que expanden la capacidad de convocatoria sin renunciar a su esencia de ser un festival acogedor y familiar. La gastronomía ha sido un año más una de las grandes protagonistas del festival. Durante los 3 días las cocinas del multipremiado ShowRocking, lideradas por el chef gallego Pepe Solla, sirvieron más de 60.000 pinchos gourmet a los asistentes del festival, consolidando este espacio de nuevo como uno de los grandes reclamos y como la cocina efímera más grande del mundo. Más de 30 chefs de renombre, 19 Estrellas Michelín y 4 Estrellas Verdes, junto a las actuaciones sorpresas de artistas como Iván Ferreiro, Xoel López, Gabriel de Shinova o incluso el actor Tamar Novas ofrecieron la fusión perfecta. El festival reforzó su compromiso con la sostenibilidad mediante nuevas iniciativas medioambientales y sociales. Se llevaron a cabo talleres de sostenibilidad, como murales colaborativos, reciclaje de vidrio, y rutas de reconocimiento de la flora, o una exhibición de baile de la UNED Sénior. Además, PortAmérica y Auara instalarán juntos una nueva planta potabilizadora en Perú, que proporcionará agua limpia a más de 2.500 personas. Esto será posible gracias a la venta de botellas de AUARA durante el evento y a la aportación adicional del festival. Para el público infantil, se mejoraron las instalaciones con una zona de acceso exclusivo, baños propios, zona de lactancia privada y una grada patrocinada por Gadis donde los menores y sus acompañantes pudieron descansar y disfrutar de los conciertos. La Chiquiteca, patrocinada por Bico de Xeado, el espacio lúdico-infantil ofreció una variedad de actividades como cantabailes, juegos con paracaídas, talleres de chapas y una fiesta holi. Estas actividades tuvieron un costo simbólico de 3€, destinado íntegramente a EVD Galicia, una organización que promueve la dignidad de mujeres con discapacidad intelectual mediante apoyos individualizados de alta calidad. PortAmérica mejoró la accesibilidad auditiva con mochilas vibratorias y petacas FM, y colaboró con la Fundación Menela para señalizar el recinto con pictogramas para mejorar la integración de las personas con Trastorno del Espectro del Autismo. En colaboración con la Xunta de Galicia, se establecieron Puntos Arcoiris y Violetas para prevenir agresiones machistas y LGTBIQ+, junto con el empleo por primera vez en Galicia de una aplicación desarrollada por la Universidad de Vigo para la coordinación de profesionales en el ámbito de la violencia de género. Además, se sumó a la iniciativa Stand Up de L’Oréal Paris contra el acoso callejero y se mantuvo la tradición de las barras feministas, honrando a mujeres gallegas destacadas. Además, durante los tres días de festival, tuvo lugar el Campus Clinic, una colaboración entre PortAmérica y la Fundación Denis Suárez destinada a enseñar y potenciar el fútbol en niños y niñas de entre 5 y 16 años. La empresa gallega Esmerarte Industrias Creativas, a cargo de la organización del festival PortAmérica, que viene de celebrar su segunda edición en México: PortAmérica Latitudes – en el marco de uno de los encuentros más destacados de la industria musical de Latinoamérica, la FIM GDL Feria Internacional de la Música de Guadalajara, también organizada por Esmerarte -, quiere agradecer al público, instituciones, patrocinadores y colaboradores la extraordinaria respuesta recibida en esta edición. : Xunta de Galicia, Xacobeo, Galicia Calidade, Deputación de Pontevedra, Turismo Rías Baixas, Concello de Portas, Universidade de Vigo, Cervezas 1906, Gadis, Better Balance, SMusic, Montiño, Chef Partner, Stellantis, Bico de Xeado, Alma Atlántica, Vermout Peregrino, FNAC, UNED Pontevedra, Stand UP de L’Oreal; junto a los media partners Cadena SER, Los 40, La Voz de Galicia,Treintayseis, Zona de Obras y Radio Galega.
Soleado estrena ”Tu Sombra en mi Reja”, segundo adelanto de su debut homónimo
Soleado, el nuevo grupo de fusión indie – folk formado por el guitarrista y compositor de Vetusta Morla, Juanma Latorre y la cantante y compositora, Ester Rodríguez, sorprende hoy (11 de julio de 2024) con Tu Sombra en mi Reja (Esmerarte 2024), segundo adelanto del que será su álbum de debut homónimo cuyo estreno está programado par otoño de este 2024. El tema, producido una vez más por Pau Paredes, cuenta con la colaboración de las pandereteiras-cantareiras Lilaina (Aliboria). Puedes escucharlo ya en tu plataforma de streaming favorita: https://orcd.co/soleado-tusombra El nuevo sencillo utiliza un lenguaje como de canción de verbena, metáforas muy relacionadas con el romancero y la canción popular (la reja, el pañuelo, la romería, el pan y el vino, etc…) que contrastan con un estribillo pop y una base electrónica. En palabras de Juanma Latorre, su compositor: “Esta canción habla de esa persona que todos hemos tenido en nuestra vida alguna vez, esa que cada vez que aparece nos pone la existencia patas arriba. Y aunque nos moleste estar a su merced, no podemos resistirnos a su hechizo. Cada vez que aparece, bailamos a su son aunque nos hubiéramos prometido no volver a hacerlo. Y reincidimos porque esa persona hace nuestra vida más interesante, más hermosa, más alocada y, por más que nos agite, estamos enganchados a esa sensación de que todo puede suceder cuando estamos junto a ella.” https://www.youtube.com/watch?v=_kXtvBXpZVY Soleado ya estrenó el pasado 11 de abril el tema con el que comenzaban esta nueva andadura, Vestida de Domingo, caracteriza por una voz más tradicional fundida a la perfección con los detalles más tribales de la rítmica del tema. Ahora con Tu Sombra en mi reja, predomina otra de las muchas caras de Soleado: la de las bases electrónicas dando a esta nueva canción un enfoque más contemporáneo. Las dos canciones son un adelanto de su primer álbum de debut, que estará disponible este otoño.
Flecha Valona se une al cartel del Verano Cultural de la Fundación Osborne en El Puerto de Santa María
CONSIGUE AQUÍ TUS ENTRADAS El grupo se une a la programación de “Verano Cultural” de la Fundación Osborne El próximo jueves 25 de julio, concretamente en El Patio de Los Naranjos de la Bodega de Mora, en la calle Los Moros, 7, en El Puerto de Santa María, tendrá lugar la actuación del grupo Flecha Valona, dentro del marco del Verano Cultural de la Fundación Osborne. La Fundación Osborne apoya a jóvenes españoles para potenciar su talento y éxito profesional, promoviendo el emprendimiento y la innovación. También se dedica a la preservación del patrimonio histórico de Osborne. Cuenta con alianzas públicas y privadas para cumplir estos objetivos, canalizando todas las actividades de Responsabilidad Social Corporativa del Grupo Osborne. Este programa estará repleto de conciertos musicales, jornadas de teatro, exposiciones y conferencias, entre otras muchas actividades entre las que se encuentra el concierto de Flecha Valona. Flecha Valona, el proyecto personal de Ezequiel Márquez, es una banda de Jerez que mezcla power pop e indie rock español, con influencias de Joan Manuel Serrat, Perales, Pedro Guerra, C.R.A.G., Los Estanques, Muse y Frank Sinatra, entre otros. Con un disco y un EP, el grupo ha recibido elogios de la revista Mondosonoro y del locutor Ángel Carmona de Radio 3. Su último álbum, “Los Días Pasarán”, incluye los temas de su anterior EP, ahora renovados con la ayuda del productor nominado a los Grammy Latinos, Juan de Dios. Además, presenta temas nuevos que suenan frescos y potentes. La actuación de la banda jerezana será a las 20:30h, pero las puertas se abrirán a partir de las 20:00h. El concierto tendrá un coste de 12€ en venta anticipada, 15€ en taquilla y está destinado a todos los públicos. Los menores de 14 años tendrán acceso gratuito. Para ello, es necesario retirar una entrada gratuita destinada a este colectivo y estarán disponibles en el proceso de compra hasta agotar cupo.
Xoel López suma un nuevo sold out en su gira 2024
Tras su concierto en el Wizink Center en 2023, el gallego vuelve a Madrid con una actuación en Noches del Botánico ante más de 3.500 personas Tras la presentación de Caldo Espírito celebrada el 29 de noviembre del 2023 en el Wizink Center de Madrid, Xoel López regresa a la capital con un formidable sold out en Noches del Botánico. En 2023, el gallego congregó a 6.500 asistentes en el emblemático recinto madrileño y este próximo fin de semana repetirá ante más de 3.500 personas en el Real Jardín Botánico Alfonso XIII. La gira arrancó el 15 de marzo con una fecha en Razzmatazz dentro de Guitar BCN, donde también se colgó el cartel de sold out con meses de antelación y recorrerá los principales festivales de la geografía española. https://www.youtube.com/watch?v=GEaMXBCk9Jg Xoel López continúa inmerso en la gira de presentación de su nuevo álbum, Caldo Espírito (2023, Esmerarte), que ha conseguido situarse entre los mejores discos del 2023 y ha sido reconocido con el premio a Mejor Álbum Pop en los PREMIOS MIN 2024. Gira 2024 15/03/2024 – Razzmatazz (Guitar BCN) – Barcelona (SOLD OUT) 18/05/2024 – Interestelar – Sevilla 25/05/24 – Vibra Mahou Fest – Valladolid 1/06/24 – Spring Festival – Alicante 8/06/24 – Sonidos Líquidos – Lanzarote (SOLD OUT) 21/06/24 | 23/06/24 – Vesu – Oviedo (SOLD OUT) 29/06/24 – Noches del Botánico – Madrid (SOLD OUT) 04/07/24 – PortAmérica – Portas (Pontevedra) (SOLD OUT) 18/07/24 – FIB – Benicássim (Castellón) 25/07/24 – La Mar de Músicas – Cartagena 27/07/24 – Brisa Festival – Málaga 03/08/24 – Festival Amante – Borja (Zaragoza) 07/08/24 – Porta Ferrada – Sant Feliu de Guíxols (Girona) 07/08/24 | 11/08/24 – Noroeste Estrella Galicia – A Coruña 16/08/24 – Auditorio de Castrelos – Vigo 29/08/24 | 31/08/24 – Gigante – Guadalajara 29/08/24 | 01/09/24 – MUWI La Rioja Music Fest – Logroño 13/09/24 – Festival SoNna – Huesca Más fechas por confirmar. Destacados NUEVO LANZAMIENTO Faneca Brava ha sido la primera canción escogida por Xoel para inaugurar las Sesiones Espíritos. Un conjunto de piezas acústicas para celebrar el lanzamiento de Caldo Espírito (Esmerarte, 2023). https://www.youtube.com/watch?v=999-x5a3cAg PRESENTACIÓN NETFLIX El pasado 20 de noviembre, Xoel se unió a la gran fiesta de presentación de la nueva serie de Netflix, Clanes. El artista coruñés ofreció una pequeña actuación repleta de sorpresas, subiendo al escenario a los actores Tamar Novas y Melania Cruz. https://www.youtube.com/watch?v=LpHR9UuMi10
Coolnenas y Galician Army vuelven a unir fuerzas y estrenan ”Fatal, gracias”, una versión de Le Tigre
¡Ha vuelto a suceder! El dúo gallego de electrónica Galician Army estrena hoy, 21 de junio, junto a las Djs Coolnenas (dani dicostas, Kimberley Tell y mariagrep), un nuevo single Fatal, gracias, versión libre del tema perteneciente al álbum Deceptacon (1999) del grupo de electroclash Le Tigre. El single lo ha producido Galician Army y es un tema divertido, gamberro e hiperactivo, con una actitud y un sonido que se acercan a grupos como Wet Leg o artistas como Chappell Roan. Puedes escuchar ya el single en tu plataforma de streaming favorita aquí:https://ffm.to/coolnenasfatalgracias Si el debut de Coolnenas, Ayúdame, te dejó con ganas de más, ahora Fatal,gracias te lleva directo al escenario del San San festival a una de las actuaciones más explosivas de este trío en lo que va de año. Si tienes ganas de saltar y bailar sin parar ¡ponte entonces el vídeo oficial! mariagrep de Coolnenas ha dicho lo siguiente sobre el nuevo lanzamiento: “FATAL, GRACIAS” es una versión libre de la canción “Deceptacon” de “Le Tigre”. Después de haber sacado Ayúdame, intentábamos hacer una presentación más personal y qué mejor manera que plasmando un viaje de show con nosotras. Muchos gritos y diversión y un sonido y actitud que nos inspiran grupos como Wet Leg o Chappell Roan” Galician Army también ha aportado unas palabras sobre la creación de esta versión: “Cuando nos juntamos con Coolnenas nos propusimos hacer dos canciones. La primera fue Ayúdame, en la que ya habíamos trabajado previamente, pero para la segunda no teníamos claro por dónde tirar. Después de la primera sesión nos pasaron una letra que habían hecho versionando Deceptacon de Le Tigre. Nos moló mucho la idea y en un día grabamos las voces y dejamos enfocada la instrumental. Al igual que Ayúdame, fue todo muy espontáneo y creemos que encaja muy bien en el universo sonoro que están creando ellas. Fatal, Gracias es otro tema directo y sin pretensiones, en la línea del anterior pero con guiños a la movida de los 80 y también al UK noventero.”
Regresa la FIM GDL del 26 de febrero al 1 de marzo
La preventa exclusiva está disponible en fimguadalajara.mx En el corazón de México, nace la Feria Internacional de la Música de Guadalajara, un evento de música único, organizado por la Universidad de Guadalajara junto a Esmerarte Industrias Creativas, donde la pasión por los ritmos se entrelaza con el compromiso por un futuro sostenible. Esta feria es todo un movimiento, una comunidad que respira innovación y conexión de la música con la sociedad.
Mariagrep y Galician Army unen fuerzas y estrenan: Una balada
Una balada bakala. Eso es lo que firma mariagrep en su nuevo single, con producción y colaboración del dúo gallego de electrónica Galician Army, que consiguen llevar la intimidad sensual y reflexiva de mariagrep a una dimensión de indie-dance que hace ojitos a la facción pop más electrónica y pistera. Bebiendo de un marco de referentes contemporáneas como Ana Mena o Dua Lipa, pero que también se mira en espejos como los de Roisin Murphy, Goldfrapp o Ladyhawke, en una conexión perfecta entre el pop alternativo más noctámbulo y la pista de baile más filosófica y cruda; “Una balada más” también hace guiños a la electrónica french touch que tanto influye en Galician Army. Los productores del tema, Galician Army han dicho lo siguiente: “Trabajar con María fue una gozada porque tuvimos libertad total a la hora de enfocar la instrumental y los tres nos entendimos muy bien en el estudio. El disco en el que está trabajando es súper cañero y cuando nos contó la idea y referentes enseguida conectamos musicalmente. Una balada (más) es un tema muy especial para nosotros ya que marca un cambio de tendencia en nuestra forma de producir música. En él nos abrimos a nuevos ritmos que seguiremos explorando y fusionando con nuestras referencias anteriores. Nos parecía interesarte partir de la idea de una balada más clásica en las estrofas, siendo melódicas y pausadas, pero romper radicalmente en los puentes y drops para generar un contraste notable. Creemos que la canción es muy dinámica y estamos súper contentos con el resultado y agradecidos a María por haber contado con nosotros en este proyecto.” Una balada para bailar en las profundidades del clubbing nocturno, especialmente gráfica en una letra repleta de reflexiones y contradicciones, en las que mariagrep fotografía la realidad de la noche, algo que está siendo el hilo argumental de sus nuevas canciones, como las que presentó en estos últimos meses, “123 YA!” y “Otra Noche”, donde ya contó con la producción de otros productores gallegos como Manuel Blanco (Blanco Palamera, Sen Senra, María Blaya) y Juait.
Vetusta Morla se alza con el Premio a Mejor canción/tema de BSO y Mejor vídeo musical de larga duración en los I Premios de la Academia de la Música de España
Figurantes, el séptimo y último álbum de estudio, se estrenó el pasado 31 de mayo Los tres formatos físicos estarán disponibles el 21 de junio El lunes se celebró la primera edición de los Premios de la Música de España en una gala realizada en el Palacio Municipal de IFEMA de Madrid. Este evento busca reconocer el talento, el trabajo y el esfuerzo de todos los profesionales de la industria musical por su labor en 2023. Vetusta Morla se alzó con los premios a Mejor Canción/Tema de BSO, Serie o Publicidad por “El amor de Andrea”, en colaboración con Valeria Castro, y a Mejor Vídeo Musical de Larga Duración por “Bailando Hasta el Apagón – El Documental”. Estos reconocimientos coinciden con el lanzamiento de su nuevo álbum, séptimo de estudio, Figurantes (editado por Pequeño Salto Mortal y distribuido bajo licencia exclusiva por SONY Music Spain). Las diferentes ediciones del formato físico: digipack, vinilo y Edición de Colección – Vetusta Morla & Boa Mistura estarán disponibles el 21 de junio, y ya se pueden reservar aquí. Figurantes ha sido grabado durante los descansos de la gira de Cable a Tierra (2022/23) cambiando el habitual proceso condensado de composición por visitas periódicas a diferentes estudios para terminar de dar forma a once canciones que les venían rondando desde hacía tiempo. Temas que nacieron con la excitación de saberse únicos, desligados de un concepto previo, reclamando un vuelo libre para crecer y ser registrados. Podemos decir entonces que Figurantes es un disco de una libertad formal muy grande, sin líneas rojas, sin ningún a priori que marcase la dirección a seguir. Vetusta Morla ha usado todos los instrumentos, procesos y técnicas aprendidas en sus más 25 años de carrera para construir esta poderosa colección de canciones. Aparece la banda sonando a banda: enérgica, grabando juntos en la misma sala y también la banda que busca nuevos caminos de producción en el estudio, muchos de ellos desconocidos para el propio grupo, para llegar siempre al mismo destino: LA CANCIÓN, la mejor canción posible. Canciones que llegaron en medio de la vorágine de una gira de más de dos años por Europa y Latinoamérica. Que llegaron sin que nadie las esperase y acabaron convirtiéndose en fundamentales, de ahí el título del disco. Los figurantes son esos personajes que aparentemente no tienen una función importante en una historia. No salen al proscenio al terminar la función para recibir el aplauso del público y la impresión que dejan en nuestra memoria es fugaz. Los figurantes no son necesariamente personas; también los gestos, palabras, lugares, emociones y hasta las ausencias pueden serlo. Son la tramoya imperceptible de la realidad y de lo que nos sucede. Son las teselas de un mosaico que quizá se podría entender si faltara una en concreto, pero de ninguna manera si faltaran todas. Sobre el trabajo de arte desarrollado por Boa Mistura para Figurantes y sus ediciones físicas, en cuyo proceso participaron más de 1.800 Valientes (Comunidad Vetusta Morla) procedentes de 13 países, la banda ha reseñado: “El protagonista sería nuestro propio público, que es quien da sentido a nuestra carrera, los verdaderos Figurantes y protagonistas de las canciones. Para ello hemos trabajado de la mano del estudio Boa Mistura en una línea artística y de desarrollo que nos ha llevado a tener entre las manos los objetos más hermosos que, creemos, hemos alumbrado nunca. Ha sido nuestro público quien ha dado la cara por nosotros.” Boa Mistura es un equipo multidisciplinar con raíces en el graffiti nacido a finales de 2001 en Madrid. Su trabajo se desarrolla principalmente en el espacio público. La relación entre Vetusta Morla y Boa Mistura se remonta a 2017. Las diferentes ediciones del formato físico: digipack, vinilo y Edición de Colección – Vetusta Morla & Boa Mistura estarán disponibles el 21 de junio, y ya se pueden reservar aquí. Tracklist Figurantes Puentes ¡Ay, Madrid! La Sábana de Mis Fantasmas Figurantes Catedrales Parece Mentira 1, 2, 3, Big Bang Cosas que Hacer un Domingo por la Tarde La Derrota Nadadoras Drones
Flecha Valona estrena un nuevo tema en vivo: La Capital (directo en PortAmérica)
Jenny And The Mexicats estrenan un nuevo single: Qué Descaro el Tuyo
